info@efedef.com

ningunamatamata

El Ensayo Fotográfico Ninguna Mata Mata es una muestra de dos ejemplos de cambio social en la región del Cauca-Colombia llevadas a cabo por organizaciones, campesinos e indígenas que han superado procesos de violencia dentro del conflicto armado a través de cultivos orgánicos de café y de la elaboración de productos naturales a base de la hoja de coca. Aporte indiscutible en materia de derechos humanos y reconstrucción de paz.

1
Título de la obra: Ninguna Mata Mata
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 100 ancho cm x 31 cm alto
Degradé de hojas de coca y granos de café.

El Ensayo Fotográfico Ninguna Mata Mata es una muestra de dos ejemplos de cambio social en la región del Cauca, una zona crítica del conflicto armado colombiano, realizados por campesinos e indígenas a través de cultivos de gran importancia para el país como son el café y la hoja de coca.

2
Título de la obra: Nacimiento
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 40 cm ancho x 26,66 cm alto
Primer brote de semilla de café.
Popayán-Cauca

3
Título de la obra: Crecimiento
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 40 cm ancho x 26,66 cm alto
Semillas de coca
Resguardo Avirama, Municipio de Belalcázar, Tierradentro-Cauca

Los personajes de esta muestra fotográfica no sólo son ejemplo no sólo de organización para el agro sino también para la reconstrucción del tejido social que promueve la defensa de los derechos humanos por medio de productos locales que impulsan el desarrollo económico, social, y ambiental; al mismo tiempo que fomentan la cooperación entre los pueblos.

4
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 80 cm ancho x 60cm alto
Proceso de recolección de la hoja de coca o raspado. Actualmente las comunidades indígenas son las únicas que tienen derecho a cultivar esta planta para uso de medicina tradicional.
La Señora Hortencia, indígena Nasa y productora de hoja de coca para productos naturales a base de esta planta ancestral.
Resguardo Avirama, Municipio de Belalcázar, Tierradentro-Cauca

5
Título de la obra: Buenaventura
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 80 cm ancho x 60 cm alto
Productor de café orgánico. cambió los cultivos de coca ilegal por café. Sin embargo, sigue conservando algunas matas de coca para su uso tradicional.
El señor Buenaventura Mantilla, miembro de la Asociación Orgánica.
Corregimiento de San Joaquín, El Tambo-Cauca

2

Título de la obra: Geisha (izq)
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 30,91cm ancho x 40 cm alto
Hoja de una nueva variedad de café llamada Geisha. Esta variedad es considerada una de las mejores del mundo y recientemente está siendo cultivada en Popayán.

Título de la obra: Tostión (Der)
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 30,91cm ancho x 40 cm alto
Proceso de secado de la hoja de coca al fuego. Tierra Adentro.

8

Título de la obra: Primeros Pasos
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 50 cm ancho x 33cm alto
Explicación de la edad infantil de la mata de café.
El señor Diego, miembro de la Asociación Orgánica, Corregimiento de San Joaquín, El Tambo-Cauca.

En medio del conflicto armado (desapariciones, desplazamiento forzado, asesinatos y torturas), pequeños productores de café han creado asociaciones independientes fundamentadas en principios de solidaridad, transparencia y cuidado del medio ambiente, que han abierto nuevos escenarios para llevar a cabo una economía social sin ayuda del Estado. En estas organizaciones se ha optado por los cultivos orgánicos y se ha hecho del café una excusa para la reivindicación de los derechos vulnerados por la violencia. Por otra parte, desde lo gubernamental, el café se convirtió en una alternativa para evitar los cultivos ilícitos y desde el año 1.991 se inició un proceso de sustitución de cultivos.

Por otro lado, la hoja de coca no goza del mismo reconocimiento que tiene el café; aún así, es uno de los cultivos más importantes para el país y no solamente por el papel que se le ha dado en el narcotráfico, sino por toda su importancia ancestral, cultural y de medicina tradicional.

9

Título de la obra:
Tradición
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 50 cm ancho x 33cm alto
La hoja de coca es usada por varias comunidades y campesinos para dar energía en el trabajo del campo.El Señor Jairo Fernandez, indígena Nasa y líder productor de hoja de coca para productos naturales a base de esta planta ancestral. Tierradentro, Cauca.

Los indígenas Nasa en el departamento del Cauca han luchado por mantener viva la tradición de su pueblo con el uso de esta planta. En medio de la lucha anti- narcóticos, donde la coca hace parte, los derechos de estos pueblos indígenas han sido irrespetados y, a través de las fumigaciones para la erradicación de cultivos ilícitos, se han contaminado los suelos y, se han afectado otros cultivos como el del café. Como alternativa, algunos Nasa le han dado otro uso comercial a la planta con la elaboración de alimentos extraídos de ésta. de ésta. Té, galletas, pomadas, harina, una bebida energizante, entre otros, son productos de dicha iniciativa, la cual ha la cual ha hecho que alrededor de cien cultivadores vendan la hoja para este propósito y no para fines ilegales. Además, tienen como objetivo crear la primera Asociación de Coqueros. Muy similar a las organizaciones del café, enmarcadas en la igualdad y en pro de la conservación de sus tradiciones.

10

Título de la obra: Memoria
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 59,44 cm x 39,62 cm
Efraín recuerda la violencia que se vivió en el municipio de San Joaquín en el período de 2.001- 2.003 ejercida por grupos paramilitares. Miembro de la Asociación Orgánica, Corregimiento de San Joaquín, El Tambo-Cauca.

11

Título de la obra: Esperanza
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 80 cm ancho x 60cm alto
Esperanza añora con esperanza ayuda del estado para sus cultivos de café y poder sacar adelante a sus cinco hijos.
Vereda La María, Piendamó.

12
Título de la obra: Cambio
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 80 cm ancho x 60cm alto
Uno de los lugares en la vereda que fue atacado por Paramilitares. El lugar sigue igual después del ataque con un cilindro bomba. Corregimiento de San Joaquín, El Tambo-Cauca.

13

Título de la obra: Transformación
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 80 cm ancho x 60cm alto
Ricardo, líder agricultor estudia posibilidades de plantación y transformación. Santander de Quilichao.

2

Título de la obra: Fuerza (Izq)
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 30,91cm ancho x 40 cm alto
Molino de café artesanal. Popayán.

Título de la obra: Sabiduría (Der)
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 30,91cm ancho x 40 cm alto
Triturador de coca. Bogotá bodega de Coca Nasa.

16

Título de la obra: Lucha
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 40 cm ancho x 26,66 cm alto
Fabiola Piñacue líder de la cultura Nasa, ha luchado por acabar el estigma de la hoja de coca al ganar una tutela en contra de la publicidad La mata que mata la cual satanizaba el cultivo de la hoja de coca. Es la creadora de Coca Nasa, marca de productos a base de la hoja de coca. Bogotá.

Por supuesto, la lucha es grande y aún deben seguir combatiendo la estigmatización de esta planta por parte de los gobiernos debido al mal uso que le ha dado el narcotráfico. Sin embargo, ya tienen batallas ganadas, gracias a una tutela la campaña publicitaria La Mata que Mata tuvo que ser retirada de todos los medios de comunicación por transgredir derechos fundamentales como la igualdad, la identidad e integridad étnica y la protección de la riqueza cultural. Así, se restableció el derecho a la participación de la planta en la vida económica de estos pueblos y se legitimó la comercialización de los productos de la marca Coca Nasa, derivados de esta planta.

17

Título de la obra:
Orgánico
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 40 cm ancho x 26,66 cm alto
Nelson Melo, líder de la Asociación Orgánica, plantea el uso de cultivos sin químicos y la unión entre los diferentes cultivadores de café por medios de economías solidarias. Popayán.

18

Título de la obra:
Fortaleza
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 580 cm ancho x 60cm alto
Médico tradicional Nasa y cultivador de café. Busca ayudar a su comunidad con una siembra responsable de café con la madre tierra y la alianza cooperativa en su comunidad. Popayán.

Como conclusión, todos estos años de violencia han demostrado que la solución no es acabar con las semillas o cultivos, sino sembrar posibilidades. Las imágenes de esta muestra fotográfica, por un lado, contienen elementos simbólicos del ciclo de producción del café y la hoja de coca y, por otro, revelan la labor diaria de los productores en medio del conflicto y su importancia organizacional en el campo a través del comercio justo. Además, hacen un llamado a la inclusión del campo, sus habitantes y economía dentro de la agenda de cualquier avance de paz local y nacional. Por último, refuerzan la relevancia de las plantas y alimentos como parte del patrimonio colombiano en la memoria colectiva e individual.

19

Título de la obra: Reivindicación
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 80 cm ancho x 60cm alto
Tienda de productos naturales a base de hoja de coca. Atendida por Sandra, perteneciente a la cultura Nasa, busca mantener su cultura por medio del conocimiento de los usos medicinales de la planta y está aprendiendo la lengua Nasa, pues no creció con ella. Bogotá.

20

Título de la obra: Unión
2.016
Técnica: Fotografía digital
Dimensiones: 80 cm ancho x 60cm alto
Tazas que reflejan la importancia del patrimonio cultural de las plantas y productos Colombianos. Bogotá.

1 Como ejemplo de estas organizaciones son la Asociación de Productores Orgánicos del Cauca ORGÁNICA y Fondo Paez.

2 Tutela interpuesta por Fabiola Piñacue, indígena Nasa, en la que demandó al Ministerio del Interior y de justicia y La Dirección Nacional de Estupefacientes.

—————————————————————————————————————————-
PANDORA
PANDORAWEB

BECA DE CREACIÓN EN VIDEO Y NUEVAS TECNOLOGIAS DE LA CINEMATECA DE BOGOTÁ 2015

Formato Multiplataforma: Facebook,Celular,Página Web,Blog, App.
Duración: 4 semanas (Historia en tiempo real) .
Género: Suspenso, ciencia ficción.

Sinopsis: Ya ha pasado una semana desde que Laura desapareció. Mensajes de apoyo en Facebook inundan su muro sin respuestas. De repente, un video extraño posteado desde su perfil revive las hipótesis sobre su paradero. Su novio y sus amigos buscan pistas para determinar si una página anónima que Laura había visitado, es la causa de su desaparición.

La historia se desarrolló en tiempo real entre el 1ero y el 31 de octubre de 2015. En el siguiente video explicamos como se construyó esta historia de suspenso multiplataforma.

Captura de pantalla 2016-04-16 a las 11.38.49 p.m.
https://www.facebook.com/TodosporLaura/
Esta es la dirección del FanPage el cual fue el eje narrativo de la historia, por medio de este fanpage se involucro al espectador en la historia asi como vinculo hacia otros medios como la pagina web WWW.PANDORA.XYZ y el BLOG REALIDADPERDIDA.COM/.
Captura de pantalla 2016-04-16 a las 11.46.55 p.m.

redpandora3
TAMBIEN LOS PERFILES DE LOS PROTAGONISTAS COMO DE LOS AMIGOS Y PERSONAJES SECUNDARIOS SE ENCUENTRAN ACTIVOS : PERFIL DE LAURA MARTIZ LA PROTAGONISTA https://www.facebook.com/martiz.laura

Captura de pantalla 2016-04-16 a las 11.48.36 p.m.
BLOG REALIDAD PERDIDA, Página especializada para hacer analisis de hechos importantes de la historia,como el analisis de una psicofonia, la cual consistió en unos extraños sonidos y frases que se escuchaban cuando los espectadores o usuarios llamaban a un número móvil,esta forma de interacción directa del público con la historia le dio un carácter de credibilidad y suspenso que hizo que nuestro público se involucrara más con el proyecto. http://realidadperdida.com/2015/10/la-psicofonia-de-laura-martiz/

VIDEO PROMOCIONAL APLICACIÓN PARA MOVILES PANDORAXYZ
LA VERSIÓN DE LA APP ESTA EN PROCESO DE APROBACIÓN SI QUIERE OBTENER UNA VERSIÓN BETA DE LA APP PUEDE ESCRIBIR EN CONTACTO SOLICITANDO UNA VERSIÓN DE PRUEBA.
Captura de pantalla 2016-04-17 a las 12.40.08 a.m.

——————————————————————————————————————————————————————————————————-
MEMORIAS DEL FUTURO

memoriasdelfuturoweb

Proyecto Ganador del concurso Memorias del Futuro-Beca de Intervención artística IDARTES 2014

Mural de Gran Formato 144mts

Frente a la posible solución negociada del conflicto Colombiano, el instituto distrital de las Artes IDARTES, con el apoyo de la Alta consejería para la Paz y la Reconciliación, abrió una linea de reflexión cultural y estética alrededor del papel que los lenguajes del arte y el pensamiento artístico tienen en la creación de nuevos escenarios de reconciliación y construcción colectiva de la memoria histórica y cultural del país.
Fue así como gracias a un proceso de convocatoria se invito a artistas, escritores urbanos,fotógrafos y reporteros gráficos a participar en el proyecto Memorias del Futuro, que pretende construir y proponer, a través de la instalación de fotografías y murales en el espacio publico de la ciudad, distintos relatos de la violencia en Colombia y que país quisiéramos recordar e imaginar como futuro. De esta manera Memorias del Futuro busca resignificar el empeño de una sociedad que opta por el camino de la paz, plasmando en el espacio publico la esperanza de un país y una ciudad cada vez mas humana, donde los creadores hacen del arte un camino para reparar el espíritu de una sociedad que desea salir de la guerra.

Registro del proceso
El Mural esta ubicado en Bogotá – Colombia en la Carrera 10 con Av Jimenéz en pleno centro de la capital colombiana, con una medida de 10 metros de alto x 14 metros de largo se realizo en dos 10 dias.

MURAL PINTANDO- NOS- OTROS

Un día caminaba por el centro de la ciudad y empecé a notar como nunca antes los seres que veía a mi alrededor, tan diversos todos pero con algo en común: la violencia que hemos sufrido desde aproximadamente 1.958 (de acuerdo a estudios realizados). En ese momento sentí rabia, dolor e indignación pero al mismo tiempo noté que ese es el juego de la guerra: prolongar ese odio. Así que me pregunté: ¿ qué puedo hacer yo? ¿qué podemos hacer todos?

Yo, como artista, ciudadano y victima de esta violencia, más que crear el imaginario de una sociedad utópica busco fortalecer, a través de la representación visual, los procesos sociales que últimamente se han venido generando en el país y que buscan transformar nuestar realidad, a saber, manifestaciones sociales, movilizaciones pacificas y acciones colectivas las cuales son el primer paso para generar una via de cambio. Así entonces, la visivilizacion de estos procesos colectivos se convierten en el objetivo principal de mi mural, el cual busca reflejar el deseo de cambio de una sociedad en conflicto, por medio de un ideal mutuo donde cada sector social contribuye a cambiar los actos violentos en acciones positivas y restauradoras.

Estos actos se reflejan, por ejemplo: en el camuflado militar atribuido a cualquier grupo armado cambiado por una sociedad que es pensada por todos y para todos. Por otro lado, el indígena representa el reconocimiento de nuestras raíces y como éstas nos brindan elementos para generar procesos de identidad colectiva, casi como un ritual mágico transforma el lugar . A su vez, el hombre campesino por ser una victima directa del conflicto es el primero en cubrir con esfuerzo esta capa de violencia con la primera capa de color del cielo, la comunidad LGTB se representa con la mujer y los colores de su ropa, tiene la bandera de esta comunidad. Los niños representan a los civiles que dibujan su ideal de ciudad, donde quieren vivir.

¿Es posible que todos pintemos y nos pintemos como parte del mural de solución a este conflicto? Claro que sí, debe estar en la ruta del mapa de nuestros sueños a alcanzar.

Captura de pantalla 2014-11-19 a la(s) 18.14.51
Del Boceto a la pared

Captura de pantalla 2014-11-19 a la(s) 18.15.05

Captura de pantalla 2014-11-19 a la(s) 18.15.33

Captura de pantalla 2014-11-19 a la(s) 18.15.14

Captura de pantalla 2014-11-19 a la(s) 18.15.22

MURAL_EFE_02
la foto(12)

Captura de pantalla 2016-04-15 a las 4.15.37 p.m.
Proyecto publicado en el libro Arte y cultura para la paz de Colombia 2014
Director Artístico: Fabian Bonilla Jaramillo (Efe)
Artistas:
Carolina Hernandez (Zurick)
Edison Ariza (Erap)
Gilberto Perez (Paxaljha)
Fabian Bonilla (Efe)
Logística: Fernando Andrade (A como?)
Fotografías: Camilo Galvis
Realización video: Fabian Bonilla
Edición: Sandra Gonzales

——————————————————————————————————————————————————————————————————-
QUINCE16
292196_424900940867564_268543221_n
http://pp1516.blogspot.com.co/
ESPACIO CULTURAL
” Yo… Yo… no sé muy bien, señor, ahora … Por lo menos sé quién era cuando me levanté esta mañana, pero me parece que he debido cambiar varias veces desde entonces. Me temo, señor, no poder explicarme a mí misma -dijo Alicia -porque yo ya no soy yo, ¿ve usted?.” Lewis Caroll

Quince16 busca convertir un espacio subutilizado en un lugar de experimentación y encuentro audiovisual, artístico y social. Planteándolo como un lugar de producción y muestra alternativo a espacios institucionales y académicos. Es un espacio empírico donde individuos y colectivos pueden arriesgarse con planteamientos personales, intuitivos tal vez, un espacio para crear por el gusto de hacerlo, o por la necesidad. 15-16 es un espacio para habitar, para aprender en la práctica, para conocerse, para proponer acciones, para desestabilizar nuestra mirada, para generar anacronismos y demás distorsiones espacio-temporales, para agitar nuestra memoria involuntaria, para darnos cuenta de asuntos que intuíamos pero de los cuales no estábamos seguros.

Así, una casa maltrecha ubicada en la calle 48 No 15-16 (Bogotá, Colombia), es apropiada por varios jóvenes con intereses afines al desarrollo del arte y la experimentación. Estos inician, desde el año 2006, un proceso de reconstrucción del lugar adecuándolo para habitarlo, compartirlo y abrirlo a otros, que como ellos, buscan un espacio para exponer, proyectar, intervenir y manifestarse.

mapablog

15-16casa2
Captura de pantalla 2013-11-12 a las 13.30.20

Captura de pantalla 2013-11-12 a las 13.30.11

CULTURA

En principio hemos optado por asumir una definición amplia de cultura, ya que consideramos que se encuentra implícita en todo y hace parte de todo cuanto existe. Además porque buscamos encaminar nuestra labor cultural hacia el encuentro y no hacia la separación.

“Cultura” es un lugar de encuentro e intercambio más que una disciplina o campo del saber. Cultura es la forma de imaginarse el mundo y actuar a partir de eso, de relacionarse con las personas, con el medio ambiente, con la ciudad, con la vida y lo que ella contiene. Así como en una cultura capitalista las relaciones se dan por medio del intercambio de capital, en una comunista poniendo en común las relaciones. La cultura establece los límites del mundo y sus campos de acción.

De esta manera el mundo podría hacerse plano, con un precipicio gigante al final. Pues la capacidad para imaginar se traduce en la capacidad para concebir y crear la realidad. Para relacionarnos, para comunicarnos, para querer, para………

Nuestros imaginarios del mundo necesitan alimentarse, porque es a partir de lo que vemos, oímos y hacemos que estos se van formando. Necesitamos entonces probar nuestros límites, encontrarnos con el otro, probar sin temer a equivocarnos para imaginarnos un mundo más amplio. Pues a veces nos ubicamos en medio, de la misma manera que el lenguaje se sitúa en la mitad de una larga línea imaginaria. En donde parece existir un modo de lenguaje rígido y puro. Sin entender que no existe un lenguaje de este tipo. Pues no existe una forma correcta de comunicarse con el otro, porque cada persona genera un lenguaje propio, y se expresa a partir de códigos encontrados y apropiados por su experiencia. Existe entonces también la opción de ir hacia el otro, de escuchar sus palabras, de notar la forma en que construye una oración y así cuestionarle. La cultura es entonces un sistema que nos permite acceder al otro, que nos permite sentir lo que el otro siente, compartir experiencias y negociar realidades.

KINOCLAJE
Captura de pantalla 2016-04-15 a las 4.41.49 p.m.

Captura de pantalla 2016-04-15 a las 4.41.22 p.m.

Captura de pantalla 2016-04-15 a las 4.41.34 p.m.

ESPACIO CULTURAL

Un espacio cultural es ante todo un lugar de intercambio, de negociación de la realidad y de percepciones sobre como es el mundo. Es un lugar en donde se generan puntos de fuga de la cultura, de mi cultura y de la del otro. No nos interesa sobre codificar, ratificar una identidad o concepción del mundo, sino descubrir vías de escape y acceder a otras realidades e indagar en la imagen del otro.

Este lugar es un portal dimensional donde se es una persona y al instante siguiente se es otra sin dejar de ser el sujeto inicial. Es la multiplicidad del ser que transita por espacios y tiempos diversos con momentos y situaciones diferentes a un metro de distancia. Es posible que la manera de hablar cambie en un pequeño momento, o la “normalidad” se convierta en causa de gracia o en una imagen absurda. Es un espacio de leyes relativas, que dependen de quién lo habite y de los acuerdos que se van generando durante el tiempo en que se está allí.

Un centro cultural es un espacio donde se confronta lo que piensa una persona del mundo con lo que piensan otras personas. Es un lugar para reflexionar acerca de lo que se hace, de cómo se actúa y porque se vive de esta manera. Un lugar que pregunta constantemente sobre el mundo y cuestiona estructuras simples como: ¿Por qué hay que producir algo, si ya hay una sobreproducción de cosas? o ¿Por qué funcionar bajo unas lógicas y dinámicas predominantes pero carentes de sentido?

En este espacio, primero entras a un corredor que te lleva a una sala en la que te quedas un rato, después vas a una cocina o un cuarto. En cada espacio vas descubriendo y ampliando tu relación con el propio lugar, con la situación y con las personas que lo habitan. En esa medida puedes ir opinando, puedes ir exigiendo, puedes ir como el propio lugar, preguntando.

Captura de pantalla 2016-04-15 a las 4.40.56 p.m.
PROPUESTA

Durante mucho tiempo Quince16 se ha sentado detrás de una barra para escuchar, negociar reglas, modificarlas y así llegar a consensos. Aquellos que lo han hecho, bien han recibido una copa de tequila o algun aporte físico o en esencia por parte de la propia casa.

Pero no queremos más estar detrás de una barra, no queremos ser los encargados de los equipos, de la puerta o que el espacio se vea bien. No queremos más esperar que la gente llegue, ni limpiar destrozos y esperar a que la fiesta se acabe. No somos un establecimiento donde esas cosas se sobrellevan por las ganancias. En donde las ganancias van a terceros por su servicio, su tiempo, su energía.

Por eso Quince16 va a mutar, va intentar ser más consecuente con lo que ha aprendido, con lo que ha reflexionado y ha ido creando en este tiempo. Un espacio cultural como espacio de encuentro y de negociación de la realidad. Así como las multinacionales y los gobiernos negocian los recursos, los banqueros las deudas, en los juzgados la justicia es negociada. Negociemos nosotros la realidad, las formas de relacionarnos, los límites del mundo.

————————————————————————————————————————————————————————————————–
KINOCLAJE LABORATORIO AUDIOVISUAL
 

Captura de pantalla 2013-11-12 a las 13.22.24

Kinoclaje from Fabian Bonilla on Vimeo.

Cortometraje KINOCLAJE
Technique: Found Footage in 35mm
Format: Telecine

El Laboratorio Audiovisual Kinoclaje fue creado en el año 2005 por un grupo de realizadores audiovisuales, artistas y diseñadores gráficos, nuestro objetivo es producir “imagen con sentido”, por lo cual concentramos esfuerzos en la difusión alternativa del audiovisual alternativo, la formación de públicos y la experimentación con imagen.

La propuesta de Kinoclaje en un principio fué transformar material ya grabado y a modo de collage y dibujo sobre pelicula de cine en 35mm crear nuevas composiciones y nuevas narrativas con el material que fue recuperado de diversas salas de cine y laboratorios de revelado, busco transformar los gestos minimos que se hacen en la pelicula por medio del dibujo encontrando nuevos rasgos al ser proyectado.

2010 Ganador Festival Animacam , España

2009 Mencion de honor festival de cine pobre , Cuba

2008 Festival Animamundi , Brazil

2006 Animadrid , España

2006 The 22nd International short film festival , Alemania

2006 Festival de Avanca, Portugal

2005 19 Emes Rencontres Cinemas d´Amerique Latine , Francia

2005 Museo de Arte Moderno , Colombia

Casa E Palo from Fabian Bonilla on Vimeo.

Video Clip: Casa e Palo
Agrupación: Nawal
Video Clip realizado en la técnica artesanal Found Footage en 35mm, se seleccionan fragmentos de pelicula de 35mm, se cortan, pintan , rayan cuadro a cuadro, finalmente se tiene un collage visual.

Tomasita y el Caimán from KINOCLAJE on Vimeo.

Tomasita y el Caimán
Tomasita es devorada por un caiman el dia de su cumpleaños. Basada en una danza folclórica de la Costa Atlantica Colombiana.
Producción y Realización: Asociación Colombiana de Reciclaje de cine Colectivo Kinoclaje
Animacion sobre soporte de pelicula de 35 mm. Bogota

• ANIMAMUNDI 2008 – Seleccionado en la categoría Panorama. Sao Paulo,Brasil- Junio 2008

• Festival Internacional de Animación ANIMACORDOBA, Selección para la categoría *Panorama Latinoamericano* Octubre 2009
• Festival Internacional de Animación de Uruguay FIA 09, Octubre 2009.
• Festival de animación EXPOTOONS 2009, Selección Competencia Oficial Noviembre 2009

El colectivo Kinoclaje También se caracterizó por trabajar a favor de los derechos humanos apoyando festivales por medio de Spots publicitarios y creando piezas de conciencia social sobre problematicas en Colombia.

La paz negativa from KINOCLAJE on Vimeo.

Serie de spots sociales realizados con el CINEP (Centro de Investigación y Educación Popular) para la campaña educativa “CLICK, AFECTA TU MUNDO” del programa por la paz.

El mito del Héroe from KINOCLAJE on Vimeo.

• 2 festival de Sopts Sociales MUGARIK GABE, Bilbao, España – 3ER LUGAR PREMIO DEL PÚBLICO. Abril de 2009.
• Festival de Animación On Line. ANIMACAM, Galicia, España – 1ER LUGAR SPOTS PUBLICITARIOS. Noviembre 2009

III Festival de Cine y Video de DD.HH Bolivia 2007 from KINOCLAJE on Vimeo.

Kinoclaje realizó el spot para el III Festival de Cine y Video de los DDHH de Sucre, Bolivia.
Animación directa y dibujo sobre película de 35mm.

IV Festival de Cine y Video de DD.HH Bolivia 2008 from KINOCLAJE on Vimeo.

More info : kinoclaje.blogspot.com/

——————————————————————————————————————————————————————–

Last 30 Posts

Archives by Month:

Archives by Subject:

  • No hay categorías